Livets strukturer, processer og principper afspejles på forbløffende ensartede måder i både det mindste og det største. Den danske billedkunstner Nicolai Howalt (f. 1970) søger i sit arbejde at skabe forbindelser til videnskaben og dens historie. Hans æstetiske tilgang stiller desuden eksistentielle spørgsmål til vores rolle i en sammenvævet verden.
Omdrejningspunktet for udstillingen er fire nyere og relaterede værkserier: Uden en målestok for størrelsesforhold er det at se ud i kosmos som at kigge ned i en petriskål – og omvendt. Digital billedinformation fra Mars får et genkendeligt udtryk som fysiske fotografier (A Journey: The Near Future), mens fotogrammer af svampesporer ligner galakser (F.U.N.G.I.). I en mangfoldighed af udtryk repeterer Howalt på ældede fotografiske papirer det samme motiv af klodens ældste, levende træ, hvis rodnet både er afhængigt af og sårbart over for svampesystemer (Old Tjikko). Han retter også sit kamera mod solen. Ved hjælp af historiske linser, visualiserer han i en blanding af intention og tilfældighed, det, der normalt er usynligt for det menneskelige øje (Light Break).
Nicolai Howalt er uddannet fra Danmarks Fotografiske Billedkunstskole Fatamorgana i København. I hans kunstneriske praksis udforskes det fotografiske medies grænser. Udstillingen er et samarbejde med Martin Asbæk Gallery, København, og Galerie Maria Lund, Paris.
Der findes et katalog på tysk og engelsk.
støttet af:
